PinkPantheress прагне «продовжувати експериментувати» зі своїм особистим стилем
Співачка та авторка пісень розповідає про те, як вона “відходить” від свого “тітчиного” естетичного образу, відкриває для себе нових дизайнерів та ділиться своїми улюбленими речами в гардеробі.
Коли PinkPantheress вперше почала випускати музику, будучи студенткою університету в Лондоні, вона робила це анонімно. Однак це не завадило їй швидко стати вірусною з піснями, натхненними модою початку 2000-х і 90-х років, такими як “Break It Off” та “Pain”. Лише з виходом її музичного відео “Just For Me” у 2021 році вона показала себе мільйонам шанувальників, демонструючи стиль, що відображає її музику. Сітчасті комплекти з джерсі з ледь помітними шкіряними деталями нагадували стиль Aaliyah, тоді як її пристрасть до незвичайних футболок з принтами та джинсових міні-спідниць була непрямою даниною поваги таким артисткам, як Lily Allen та Hayley Williams.
«Я виросла в епоху моди 2000-х, тому це відчувається дуже природно, – розповідає PinkPantheress виданню TZR про свою любов до естетики того періоду. – Мені подобається зухвала природа моди 2000-х. Здавалося, що всі просто намагалися побачити, на що вони здатні».
Хоча з моменту її публічного дебюту минуло лише п’ять років, 25-річна артистка за цей короткий час пройшла довгий шлях у своєму смаку. Коли вона вперше почала виступати на власних концертах та фестивалях, ключовим елементом її сценічного образу був те, що співачка називає “тітчиним стилем” – невимушені речі, які виглядають так, ніби їх знайшли на горищі в шафі чиєїсь мами з 2007 року, наприклад, темні лонгсліви в стилі хенлі, розкльошені джинси та блейзери у корпоративному стилі.
«Мені подобалося спостерігати за тим, як одягалися жінки навколо мене. Це головним чином вплинуло на мою репутацію “тітчиного” стилю, – каже Pink. – Я годинами шукала в Інтернеті випадкові, унікальні речі, подібні до тих, що носила моя мама».
Незважаючи на прихильність до цього “тітчиного” настрою, окремі предмети одягу завжди були вишуканим вибором. Pink носила речі від незалежних брендів, таких як Paloma Wool та St. Agni, ще до того, як вони стали популярними серед модників. Відкривати нових творців для неї завжди було природно: «Я бачу одну річ, яка мені подобається [в Instagram або онлайн], а потім занурююся у величезну кролячу нору, досліджуючи дизайнера».
Сьогодні її переваги схиляються до вінтажних комплектів від Vivienne Westwood зі спідницями-турнюрами та яскравих суконь від дизайнера Miss Claire Sullivan, улюбленого багатьма поп-виконавицями, з комбінаціями тюлю та картатих тканин. «[Мої сценічні вбрання] повинні відчуватися доречними, – пояснює Pink. – Мені дуже подобаються індивідуальні замовлення, щоб вони відчувалися пов’язаними з виступом, але вони мають бути зручними, тому що я багато рухаюся». Інші індивідуальні речі в концертному арсеналі Pink були від Victoria’s Secret Pink, що заклало основу для її нової ролі обличчя осінньої кампанії бренду.
У стрімкому відео, знятому на знімальному майданчику, співачка “Stateside” з’являється з-за лаштунків у нових легінсах Foldover Super Flare від цього ритейлера. Вона запитує стилістів щодо її образу: «Але це ж Pink, чи не так?» – викликаючи певне плутанину через збіг її імені з назвою бренду і, звісно, кольору. Зрештою, образ визнають ідеально “Pink”, і виконавиця розпочинає танцювальний монтаж у стилі початку 2000-х, одягнена лише в ці спортивні штани, мереживний чорно-білий бюстгальтер та яскраво-фуксієву фланелеву сорочку.
Цей ансамбль повністю відповідає повсякденному одягу Pink, який, за її словами, складається з «найбільш повсякденного та зручного одягу». Вона підкреслює, що любить «все, що зігріває», і зазначає, що їй особливо подобаються нові легінси для занять пілатесом. Вбрання також не надто відрізняється від її улюбленої форми після виступу: «обтягуючий топ, капрі та зручне взуття» – тріо, яке вона часто носить і на сцені.
Також є її фірмова «сумка для емоційної підтримки», як описала її стиліст Мілена Агбаба в інтерв’ю 2025 року для Bricks. На початку кар’єри ви б ніколи не побачили Pink на сцені без сумочки, що пасує до її вбрання, міцно стиснутої під рукою – це було постійно аж до вересня минулого року, коли вона відмовилася від повсякденної сумки на користь сумочки Coach Tabby лише для одного виступу під час свого туру “An Evening With… PinkPantheress”.
Музикантка погоджується, що її гардероб за останні роки сильно змінився. «Думаю, зараз я більш наполеглива у [своєму стилі]. Раніше я обмежувала себе певними естетиками і не дуже виходила за їх межі, – каже вона. – Але зараз я відчуваю, що відкриваю для себе щось особисте, щось справді унікальне для мене».
Її виходи на червону доріжку такі ж інтуїтивні, як і її звичайний процес одягання. Зазвичай вона обирає вбрання від англійських дизайнерів, які, багато в чому, є вдосконаленою версією її повсякденного одягу. На церемонії Fashion Awards 2025 у Лондоні вона з’явилася у кастомному комплекті з двох частин: кроп-топа та максі-спідниці з карабінерами від Chopova Lowena, що не відрізняється від деяких її концертних та вуличних образів. Це тонка межа, яку вона усвідомлює: «Мені подобається носити те, що я зазвичай не ношу. Найгірше відчуття – це почуватися надто повсякденно. Тому важливо знаходити баланс для кожної червоної доріжки, адже, зрештою, я все ще хочу, щоб це відчувалося як я».
Знайти цей баланс їй вдалося з її сукнею від Tamara Ralph для Vanity Fair Oscar Party 2026 – чорною сукнею без бретелей, прикрашеною пір’ям страуса та кристалами, доповненою різким, нахиленим капелюхом з широкими полями та туфлями Mary-Jane від Manolo Blahnik. Хоча це могло бути несподіваним вибором для представниці покоління Z, це продемонструвало її готовність досліджувати та продовжувати розвиватися на шляху свого особистого стилю.
«Я ще не зовсім знаю [куди рухатиметься мій стиль], і мені це подобається, – каже вона. – Я просто хочу продовжувати експериментувати, знаходити речі, які відчуваються новими та захоплюючими, і поступово інтегрувати більше кольору у свій гардероб».